國漫如何再崛起

中國產業(yè)經濟信息網時間：2022-12-07

　　11月27日，第十八屆中國國際動漫節(jié)在杭州落下帷幕。

　　一個世紀前，1922年，上海商務印書館的畫師、日后成為中國動畫事業(yè)奠基者的萬籟鳴、萬古蟾兄弟，以一部一分鐘的廣告片《舒振東華文打字機》拉開了中國動畫的序幕。

　　中國動畫走過近百年歷程，如今迎來中國國際動漫節(jié)的18歲“成年禮”。

　　現場簽約5.54億元，比上屆增長約13%；57個國家和地區(qū)的292家企業(yè)機構，線上線下1023萬人次參與，4073場一對一洽談……疫情反復之下取得的這份“成年禮”，尤顯珍貴。

　　18年，一個展會給區(qū)域發(fā)展帶來了什么？國漫下一個“中國故事”將如何展開？

　　從無到有　動漫造就“一產一城”

　　國漫，也曾崛起。

　　《大鬧天宮》《過猴山》《三個和尚》《猴子撈月》《天書奇譚》《小蝌蚪找媽媽》……這些都是耳熟能詳甚至蜚聲國際的佳作經典。但靠大師手工精雕細鑿“攢”出來的經典，過于稀少。

　　國門一開，日漫、美漫大舉涌入，國漫從此邁入近20年的“代工”時代。2004年，一篇題為“孫悟空難道不敵阿童木”的新華社評論引起巨大社會反響，其中的一問“中國有最大的動漫市場，為什么沒有國家級展會”，深深觸動了杭州。

　　彼時，杭州爭這個“節(jié)”并沒有太大優(yōu)勢：動漫企業(yè)還不到10家，幾乎沒有什么產量。但杭州憑借良好的經濟基礎、深厚的人文底蘊，從眾多競爭者中脫穎而出。2005年，第一屆中國國際動漫節(jié)應運而生。

　　“每年杭州做東，邀請大家來聚一聚，久而久之，浙江有了產業(yè)基礎和氛圍?！敝袊鴩H動漫節(jié)執(zhí)委會秘書長王文碩把動漫節(jié)比作一年一度的“團圓”。它為動漫產業(yè)發(fā)展集聚了現金流、人才流、信息流和技術流，為浙江動漫產業(yè)提供了發(fā)展土壤。

　　動漫節(jié)引入資源，迅速在本土播下種子、生根發(fā)芽。

　　以杭州為例，首先跟上的就是政策。產業(yè)專項扶持資金從2005年的每年5000萬元，增加到后來的7000萬元，今年已達一億元。今年，杭州市政府出臺新政，鼓勵動漫與電競融合發(fā)展。

　　截至去年，杭州的動漫游戲企業(yè)達350余家，年產值達328.5億元。

　　充裕的民間資本，為動漫企業(yè)發(fā)展提供了充足養(yǎng)分。浙江中南卡通就是在本土成長起來的動漫企業(yè)。雄厚的資金實力，讓它借助動漫節(jié)不斷開拓，建起了動漫產業(yè)鏈。

　　濃郁的文化氣息，吸引大咖“聞香下馬”。蔡志忠、朱德庸、敖幼祥、黃玉郎等一批動漫名家落戶杭州，越來越多的年輕人也在動漫節(jié)的影響下投身動漫產業(yè)。如今，杭州已集聚動漫游戲從業(yè)者2萬余人。

　　“劇本、制作、后期、發(fā)行，都可以在杭州找到優(yōu)秀企業(yè)?！闭憬勇a業(yè)學會執(zhí)行秘書長沈玉良說，杭州的動漫游戲企業(yè)眾多，內容創(chuàng)作多元，已經初步形成一條動漫加工研發(fā)、創(chuàng)意制作、商業(yè)運行和衍生產品開發(fā)的全產業(yè)鏈。

　　在杭州的帶動下，浙江多地動漫產業(yè)進入了賽道。2008年，寧波推出相關補貼政策，吸引了一批外地動漫企業(yè)落戶。寧波原創(chuàng)動漫分鐘數已連續(xù)多年保持全國前十、浙江第二。

　　如今，浙江動漫游戲產業(yè)已步入國內第一梯隊，形成了以杭州為龍頭，寧波、紹興、嘉興、衢州等地多點開花的格局。

　　更重要的是，動漫作為杭州的一張城市名片、一門文化“手藝”，重塑了杭州這座城市的大眾文化傳播格局，潤物無聲地“植入”了城市生活。

　　許多參展商告訴記者，他們接的單子五花八門、千行百業(yè)，公安消防、反詐警示、反腐倡廉，無所不包，“談合作，搞活動，聊策劃，談著談著就要求設計一個鮮明的動漫形象”。杭州民政形象代言人“民民”、地鐵的吉祥物“杭杭”、衢州的“南孔爺爺”、紹興的“少年師爺”、湖州的“水晶晶”，更是從動漫IP演變?yōu)槌鞘衅放频囊曈X形象……

　　走出舒適區(qū)　國漫“出海”要蹚深水區(qū)

　　上世紀60年代的國漫崛起，畢竟只是剎那輝煌。水墨動畫曾經是中國動畫的一張世界級文化名片，但數字時代的來臨，這張名片已匿跡多年。

　　“日本漫畫以經濟節(jié)約型為特色，通常線條簡單、犀利，好萊塢動畫造型比較夸張，人物個性鮮明。那么中國動漫是怎樣的風格？”相對于日漫、美漫，中國國產動漫的辨識度仍待提升，這是本屆動漫節(jié)許多專家的共識之一。

　　2020年的一部網絡動畫《霧山五行》引起本屆動漫節(jié)上專家們的熱議。這部小制作只有短短三集，卻在海外熱播，不少專家認為可以稱其為水墨動畫在數字時代重生的標志。這部作品沒有模仿時下流行的3D效果，而是采用中國傳統的水墨畫風格。電影動態(tài)美學和國風靜態(tài)美學巧妙結合，被譽為真正的中國動畫。

　　“這就是鮮明的風格特點。對外傳播，要打造自己的平臺和品牌?！闭憬髮W影視與動漫游戲研究中心主任盤劍認為，品牌的要素之一就是風格特點。如今有了動漫節(jié)這一通道，“出?！焙笕绾巫屩袊髌烦蔀槭澜缦猜剺芬姷募炎?，找準風格特色十分重要。

　　近年來，國產動畫加速發(fā)展，改變了以往粗放式發(fā)展的業(yè)態(tài)。從《大圣歸來》《大魚海棠》《哪吒：魔童降世》，再到《濟公之降龍降世》《新神榜：楊戩》，東方神話故事的精神內核融入精美現代的制作手法，將國漫發(fā)展歷程推至新階段。

　　本屆動漫節(jié)上，有一批具有中國風格、展現中國氣派的精品力作涌現。值得關注的是，近幾年隨著技術的發(fā)展，國漫的美術設計、造型設定、運動表現等方面，逐漸達到世界一流水準。但是，“中國風格、中國氣派”如果僅僅局限于對中國傳統IP的挖掘，總是停留在四大名著，這就成為國漫的一個新的“舒適區(qū)”。

　　浙江師范大學兒童發(fā)展與教育學院動畫系主任王晶表示，國漫與美漫差距最大的，并不在于藝術細節(jié)或技術能力，而是“打法”，“迪士尼可以拿全世界的文化元素講美國夢，我們也可以嘗試。”最典型的就是《花木蘭》《功夫熊貓》，采用中國傳統意象講述的故事，內核卻是各國觀眾都看得懂、帶有美式價值觀的故事。“我們?yōu)槭裁床豢梢约橙∈澜缥幕膬?yōu)秀元素，講講全人類共同的故事？”王晶說。

　　如何將國內外IP“為我所用”，以中國元素描繪人類共通的喜怒哀樂，用中國美學講好中國式現代化的故事，成為國漫“出海”邁入深水區(qū)的一道新課題。

　　王晶認為，要達此目的，國漫不僅要充分借鑒黃金時代的中國動畫經典，從中華藝術傳統的寶庫中汲取養(yǎng)分，更要加深理解中國哲學傳統中的思想精髓，將古典、現代、美學融為一體。

　　百年國漫，十八成年。把中華美學精神用動漫演繹成精彩的“國際表達”，不僅是企業(yè)的新時代使命，也是整個行業(yè)需要共同破解的問題。而這，也是走在前列的浙產動漫的下一個發(fā)力點。