暑假期間，江西省分宜縣戲劇協(xié)會推出少兒戲曲藝術免費培訓課程，傳授當?shù)貍鹘y(tǒng)采茶戲戲曲知識和表演藝術，讓孩子們在悠悠戲韻中，了解傳統(tǒng)藝術。
 

　　周 亮攝（人民視覺）

河北滄州市東光縣文化館組織京劇票友輔導東光縣實驗小學的學生學習“荀派”京劇。
 

　　傅新春攝（新華社發(fā)）
 

　　日前，中宣部、文化部、教育部、財政部聯(lián)合印發(fā)了《關于新形勢下加強戲曲教育工作的意見》（以下簡稱《意見》），“四部委聯(lián)合就戲曲教育工作制定專項政策，這在新中國歷史上尚屬首次。”文化部科技司司長孫若風談道。業(yè)內(nèi)人士一致表示，針對目前戲曲教育存在的系列問題，《意見》的出臺恰逢其時。
 

　　那么，目前我國戲曲教育面臨哪些實際困難？一線學生和老師有怎樣的切身感受和期待？地方戲人才培養(yǎng)還需要注意哪些問題？
 

　　招生難、教學難，戲曲教育要尊重藝術規(guī)律
 

　　戲曲是“角兒的藝術”，其傳承和發(fā)展的核心是人才。人才哪里來？中華人民共和國成立以來，體系化的職業(yè)教育成為戲曲人才培養(yǎng)的主渠道。不過，發(fā)展到近些年，戲曲教育，尤其是中職、高職教育，逐漸遭遇了許多問題。
 

　　最開始的問題要算“招生難”。“招生難，主要是招優(yōu)質(zhì)生難”。山西戲劇職業(yè)學院院長謝玉輝觀察到許多大中專院校的戲曲專業(yè)招生不理想，“以前學戲曲、進院團是件很體面的事。隨著社會的發(fā)展，不少戲曲從業(yè)者的生存狀態(tài)與其他行業(yè)相比并不理想，對學生的吸引力就越來越小，導致報考的學生逐步減少。對文化課的要求低，又使得考生水平總體都不太高。所以優(yōu)質(zhì)的苗子就更少?，F(xiàn)在，如果是院團委托訂單式培養(yǎng)，有相應保障，則要好一些。”
 

　　北京戲曲藝術職業(yè)學院是具有65年中職戲曲教育歷史的傳統(tǒng)老校，副院長黃珊珊介紹，“近年來，學校包括京劇、昆曲在內(nèi)的戲曲專業(yè)不太容易把行當都招齊，花臉、丑等比較缺乏。此外，由于許多地方戲曲院團的轉(zhuǎn)企改制、待遇降低等情況的出現(xiàn)，地方戲的報名人數(shù)近年來一直不太理想。所以學校也不太敢大規(guī)模招生。”黃珊珊表示，不過，隨著國家支持傳統(tǒng)戲曲發(fā)展的一系列政策的出臺，比如免學費、校團合作、地方戲非遺傳承中心等的建立，戲曲招生狀況呈現(xiàn)改善的勢頭。
 

　　學生入校后，“教學難”又成了學校不可回避的問題。“戲曲的學和演完全不是一回事。如果缺乏大量的舞臺實踐，戲曲學習就只能算‘紙上談兵’。”工老生、北京戲曲藝術職業(yè)學院京劇表演2011級中專生劉孟千一，今年考上了中國戲曲學院，對于學校給予他們的諸多舞臺藝術實踐機會，他十分感激。
 

　　“我們這里一般中專二年級的學生就有機會登上專業(yè)劇場的舞臺，扮上戲裝，由專業(yè)樂隊伴奏和專業(yè)老師點評，演學結(jié)合、以演促學。”北京戲曲藝術職業(yè)學院演藝中心業(yè)務部主任廖維說，然而，目前戲曲中專生免學費，國家給我們學生每人每年補貼6000元，這筆錢遠遠不夠進行舞臺藝術培養(yǎng)。“學生在專業(yè)劇場排演一場戲，不僅要置辦服裝、行頭，還需要樂隊、燈光、舞美等30多位老師參與……投入很大。由于經(jīng)費緊張，老師基本都是志愿服務……”廖維談道，如果要培養(yǎng)更多人才，就需要更多舞臺實踐，這單靠老師的“志愿服務”肯定是有局限的，“必須加大投入”。
 

　　對此，謝玉輝也說，“在我們學校，國家每人每年補貼4000元，這個費用對于美術和舞蹈等大課堂教學的專業(yè)應該是可以的，但對于戲曲專業(yè)則很不夠。戲曲專業(yè)要根據(jù)實際做專項提高，不能搞一刀切”。謝玉輝談道，“現(xiàn)如今，戲曲表演專業(yè)學生生均成本偏低，已影響到我們戲曲教育工作的進一步開展。為提高教學質(zhì)量，學校將積極爭取經(jīng)費，優(yōu)先照顧戲曲專業(yè)辦學經(jīng)費，盡最大努力提高投入。”
 

　　升學難、就業(yè)難，院團需求與院校培養(yǎng)如何暢通
 

　　“中國戲曲學院等學校今年沒有招收女老生的計劃，所以我將繼續(xù)在北京戲曲藝術職業(yè)學院念大專。大專后找機會升本，再找工作。”女老生、北京戲曲藝術職業(yè)學院京劇表演2011級中專生羅蘭，家族中九代梨園，她也是老師眼中“不可多得的優(yōu)秀女老生”，她略有遺憾地說，“實際情況是，像我這樣的女老生，以及男旦、女花臉，現(xiàn)在都存在非常難升學和就業(yè)的問題，院團似乎總覺得我們有‘局限’。”
 

　　當然，羅蘭表示，這種情況不能代表所有行當學生的情況，但“現(xiàn)在是女老生、女花臉和男旦受到了‘偏見’，以后也保不齊會涉及哪些別的行當。不管女旦還是男旦，不管男老生還是女老生，升學和就業(yè)為何不能以水平和能力論呢？而且歷史上，四大名旦、四小名旦不都是男旦嗎？孟小冬不是女老生嗎？”
 

　　“現(xiàn)在，我不升本的話，如果繼續(xù)想當演員，就只能去外地劇團。”羅蘭表示。廖維說，高職畢業(yè)生因為學歷低，在北京很難進入體制內(nèi)單位，不少學生為了追求本科畢業(yè)證書而不得不升學。
 

　　謝玉輝說，就業(yè)難主要“難”在難以找到與期望相匹配的工作，“以前學生畢業(yè)進入院團后各方面待遇都相對不錯?，F(xiàn)在要么是國營院團編制有限且待遇一般，要么是民營院團沒有穩(wěn)定的保障，整體就業(yè)環(huán)境的不理想影響了畢業(yè)生的就業(yè)熱情。”謝玉輝說，戲曲工作者承擔著傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的使命，政府應該多給予其生活關心和經(jīng)濟保障，“國家就戲曲發(fā)了很多文件，我們希望能夠強有力地予以督導和落實，給基層戲曲工作者帶來實實在在的獲得感。”
 

　　實際上，院團的人才需求與院校的學生培養(yǎng)缺乏暢通的對接，也是導致就業(yè)難出現(xiàn)的重要原因之一。對此，“充分發(fā)揮戲曲院團育人的重要主體作用，鼓勵校團共建實訓基地” “推行訂單培養(yǎng)。促進專業(yè)與職業(yè)、課程內(nèi)容與職業(yè)標準、教學過程與戲曲創(chuàng)作表演過程銜接”等在《意見》中被明確提出。
 

　　采訪中，師生均表示訂單培養(yǎng)、校團合作等形式“優(yōu)勢明顯”，“合作是招生與招工結(jié)合、實習與就業(yè)同步，如此一來，戲曲演員職業(yè)要求與專業(yè)人才培養(yǎng)實現(xiàn)了對接。”謝玉輝積極贊賞這樣的“現(xiàn)代師徒制”，“校團共同參與教學，也使教學針對性更強、效果更好。”
 

　　對院團來講，校團合作無疑也是利好。黃珊珊說，“近幾年，北京市屬幾個院團演員青黃不接，應院團申請，我們與北方昆曲劇院、中國評劇院、北京市河北梆子劇團、北京市曲劇團等院團合作招收學生。各劇院團參與招生、共同制定培養(yǎng)方案和教學計劃，并派出優(yōu)秀演員給學生上課，加強了專業(yè)能力訓練。所培養(yǎng)的學生畢業(yè)后擇優(yōu)進團，有效促進了產(chǎn)教融合。”
 

　　地方戲人才培養(yǎng)，切忌一哄而上、生搬硬套
 

　　“據(jù)不完全統(tǒng)計，以往累計進入現(xiàn)代戲曲職業(yè)教育（不包含以團帶班）的劇種不超過100種，能列入常年招生計劃的不過30種左右，可以說，此前有2/3的地方戲劇種，如很多秧歌戲、道情戲、目連戲、儺戲品種，從來沒有開展現(xiàn)代職業(yè)教育的機會。當現(xiàn)代職業(yè)教育已經(jīng)成為當代戲曲人才培養(yǎng)的主渠道時，這些地方劇種處于被現(xiàn)代職業(yè)教育所遺忘的角落。”文化部民族民間文藝發(fā)展中心研究員張剛表示，“人才興則劇種興。只有不斷培養(yǎng)出地方戲的高質(zhì)量后備人才，才能保證地方戲的繁榮發(fā)展，滿足群眾多樣化的欣賞需求。”
 

　　《意見》特別提出：“著力支持基層戲曲院團發(fā)展，加強地方戲人才培養(yǎng)。”于張剛來看，“這是一個重要的政策導向。就是說，戲曲教育不僅要繼續(xù)面向像京劇、昆曲一類具有標志性、代表性的大劇種，還要特別面向基層、面向地方戲。”
 

　　“不過，在貫徹落實《意見》時，應該結(jié)合每個學校、每個戲曲專業(yè)、每個劇種的現(xiàn)狀來區(qū)別對待，萬不可一哄而上。”謝玉輝所在的山西是戲曲大省，他舉例說，晉劇是全省性大劇種，晉劇專業(yè)及民營院團遍布大半個省份，因此，晉劇表演人才需求量便較大。而蒲劇主要是流行于晉南地區(qū)的臨汾、運城，上黨梆子主要流行于晉東南地區(qū)的長治、晉城，北路梆子主要是流行于晉北地區(qū)的忻州、朔州、大同，這三個劇種的生存地域比晉劇要小，人才的需求量也相應地比晉劇少得多。“因此，我們對于山西四大梆子的人才培養(yǎng)工作便不能同樣對待，要根據(jù)實際具體分析。大量培養(yǎng)戲曲人才是好事，但如果出現(xiàn)戲曲人才滯留、難以消化，戲曲人才就業(yè)問題便會更加嚴峻，也會造成戲曲教學資源的浪費。”
 

　　當許多地方戲進入教育體系時，不可避免地會向其它劇種借鑒教育經(jīng)驗。對此，謝玉輝談道，“兄弟院校、兄弟劇種的教學方法、教學劇目、表演技巧等應該互相學習，但要活學活用，切忌生搬硬套。如果那樣，學生就容易失去本劇種、本專業(yè)的特色。這是必須要避免的。”
 

　　此外，哪些劇種更適合現(xiàn)代職業(yè)教育傳承，哪些劇種還需保留民間傳承形態(tài)，張剛以為“還需要仔細論證研究、審慎而為”。
 

　　中國戲曲學院院長巴圖表示，我國現(xiàn)有約300個劇種，如果都納入正規(guī)的學校教育并不現(xiàn)實，“戲曲院校應結(jié)合基層戲曲院團的需求，以全國地方戲曲劇種普查數(shù)據(jù)為基礎，以世界級、國家級非遺劇種為重點，堅持搶救和發(fā)展‘兩條腿’走路。”
 

　　版權(quán)及免責聲明：凡本網(wǎng)所屬版權(quán)作品，轉(zhuǎn)載時須獲得授權(quán)并注明來源“中國產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟信息網(wǎng)”，違者本網(wǎng)將保留追究其相關法律責任的權(quán)力。凡轉(zhuǎn)載文章，不代表本網(wǎng)觀點和立場。版權(quán)事宜請聯(lián)系：010-65363056。

延伸閱讀